Caprichos e Relaxos

Dia 23 de abril foi convencionado para ser o dia de um dos santos mais cultuados e populares do mundo. São Jorge é o santo patrono da Inglaterra , Portugal , Geórgia , Catalunha , Lituânia e da cidade de Moscou , além de ser padroeiro dos escoteiros e do S.C Corinthians Paulista . A sua representação, com o guerreiro no cavalo, montando o dragão com sua lança o eternizou como uma imagem de força e perseverança. São jorge já foi cantado por muitos e sua oração é uma das mais fortes e poéticas que eu conheço. No sincretismo religioso(na umbanda), São Jorge, nas cidades do Rio de Janeiro , São Paulo dentre outras , ele é Ogum. Orixá guerreiro e associado aos trabalhadores, daí a sua popularidade ser ainda maior, a ponto de , na capital dos cariocas, ser feriado no dia 23. O santo guerreiro é muito adorado na cidade do Rio de Janeiro e não há um boteco que não tenha sua imagem; estando sua igreja ( no final da rua da alfândega) sempre cheia de fiéis que ganha um tom ainda mais apoteóti...

NIRVANA NÃO VOLTA MAIS... Quem tinha de doze a vinte anos em 1990 , saberá bem o que estou lamentando. Era uma época em que a música eletrônica pulsava, e o rock boiava entre o alternativo e o clássico. Minha geração ficava procurando ídolos na esquina e a moda era banda de um hit só: chegavam, estouravam e sumiam... O Guns and Roses já tinham uma certa bagagem, mas nada que pudesse se levar muito a sério. Mas de repente, eis que surge mais um surto do cenário underground, e não era moda, não era um hit só, era muito mais que isso, surgia à banda Nirvana . O Nirvana é ,com certeza, a banda que tem a cara dos anos 90 e que mudou o conceito do rock ( até então ). O Som era punk com canções que passavam ora medo, ora fúria. A banda teve umas inda e vindas de alguns integrantes, mas a formação que iria sacudir o mundo era formada por Kurt Cobain, Chris Novoselic e Dave Grohl . O grupo não emplacou só uma dúzia de hits , eles também mostraram ao mundo a cena grunge da fria Seattle...

Da série grandes diretores... O surrealista, o ateu, o sádico, o pervertido ou ainda o dono do cinema despojado e que não abria mão de uma disciplina rígida, quando no comando da sua câmera e suas idéias no papel. O imprevisível homem, dono de uma filmografia tão quantitativa como qualitativa (33 filmes), o espanhol que lutou e protestou no mundo os horrores da ditadura no seu país (Espanha), usando sua arte como abstração e sátira ao regime que massacrou a cultura e a vida de milhares de espanhóis. Luis Buñuel ( 1900-1983) teve a oportunidade de introduzir no cinema a linguagem que Dali e outros expoentes batizaram de surrealismo, com seu “Um Cão Andaluz” (1928) , em parceria com o pintor(que desenvolveu o roteiro) criou uma obra no mínimo intrigante e citada pelo quatro ventos como um dos pontos bases para a popularização do escola surrealista. Alguns anos mais tarde o cineasta romperia de vez com Dali, devido choques ideológicos (o pintor se ...

UMA FORMA DE PROTESTO SOCIAL ,DE QUASE TODA AMÉRICA, EXPOSTA NO OSCAR. A década de oitenta é marcada por diversas guerras civis e conflitos externos mapeados pela guerra fria.Quase toda a américa latina ainda é governada por regimes ditadorias sustentados pelos Estados Unidos.Alguns países vivem momentos de anistia e outros de redemocratização. É o caso do Brasil. Dentro desse contexo histórico, Hector Babenco produz O Beijo da Mulher Aranha. Vindo de um reconhecimento mundial, depois de Pixote , o diretor fez o filme em co-produção com estúdios norte americanos. O filme tem duas versões, uma em português, com os atores Odilon Wagner e Geraldo Del Rey emprestando suas vozes a Willian Hurt e Raul Julia(os atores principais da trama), e outra em inglês, o que permitiu a "O Beijo da Mulher Aranha" concorresse ao Oscar de Melhor Filme em 1986. O História se passa em uma prisão da américa do sul(podendo ser em qualquer país latino amaricano, pois a realidade política era parecida)...

MINHA CARNE É DE CARNAVAL, O MEU CORAÇÃO É IGUAL... SWING DE CAMPO GRANDE ( Moraes, Paulinho Boca e Galvão) Minha carne é de carnaval, meu coração é igual Minha carne é de carnaval meu coração é igual Aqueles que tem uma seta e quatro letras de amor Por isso onde quer que eu ande em qualquer pedaço eu faço Um campo grande, um campo grande, um campo grande ê Um campo grande ê, ê, rá Eu não marco touca, eu viro touca, eu viro moita Eu não marco touca, eu viro touca, eu viro moita

UM TOQUE NA FERIDA DA POLÍTICA NACIONAL EM MEIO A REDEMOCRATIZAÇÃO. Com o roteiro e direção de Roberto Farias, “Pra Frente Brasil” é uma filme que critica ,de forma direta e incisiva, os anos de chumbo da ditadura militar no Brasil. Como pano de fundo o Diretor usa a euforia do milagre econômico e a vitória da seleção na Copa de 70. Reginaldo Farias representa o cidadão comum da classe média brasileira.Que de certo modo, não representava nenhuma resitência a ditadura militar. O viés do filme, de colocar esse cidadão comum para ser confundido com um ativista político(ou suberversivo no glossário Militar), dar um tom ainda mais provocador a película. De uma lado a classse média se sente provocada e até certo ponto ,incomodada ao ver um “cidadão de bem” ser confundido e torturado, enquanto todos comemoram as vitórias da seleção na copa do méxico em 1970. Do outro lado, os Militares são confrontados não só a ver um filme em que abre as portas do porões da tortura, bem como, os atinge com a...

Da série "os meu filmes prediletos da década de oitenta": Pixote: O grito social que abre a década de oitenta.. Hector Babenco joga na tela uma realidade social difícil de ser encarada.Pixote – a lei do mais fraco, ao primeiro momento, choca e incomoda. A história de um menino de dez anos e sua saga, abriu os anos oitenta dialogando e denunciando o completo abandono do Estado com suas crianças carentes e de baixa renda.Estão no filme, os reformatórios falidos funcionado como uma escola para a deliquência,a rua como abrigo do abandono, as drogas e a violência. Dividido entre críticas e aplausos, Pixote escancara , na década de oitenta, problemas sociais graves, muitas vezes escondidos nas estatísticas da ditadura militar.É um filme que por sua estética e narração apelou ao mundo para que olhasse a vida dos meninos abandonados pelas marginais das grandes cidades. Pixote faz da exclusão social um ponto de partida para uma análise mais profunda da desigualdade no Brasil.Produzir...

Começou a ser publicado em julho de 2007 na Pixel Magazine(edição 4)aqui no Brasil, Promethea de Alan Moore (série publicada originalmente entre 1999 e 2005). O mestre dos quadrinhos e da literatura pós moderna,nos brinda com uma execelente saga que mistura mitologias, religiões,simbologias dentro de um mundo pós-moderno atual. Alan Moore faz sua própria versão do mito da mulher poderosa do século 5 , que é revivida em diversas versões no decorrer da história . Seu ponto de partida é SOPHIE BANGS universitária que vem pesquisando sobre as diversas Prometheas no decorrer dos séculos. O plot da saga começa exatamente ai... Nas suas pesquisas , Shophie se depara com uma especialista em Promethea . A partir daí a nossa protagonista irá viver emoções e descobertas que só a mente de um grande escritor como Moore pode nos brindar. O que posso adiantar aqui, sem entregar sobre tudo que já foi publicado, é que Promethea é, literalmente ,uma viagem para um mundo paralelo , onde a heroína te...

Fellini foi um dos diretores mais pessoais da história , usou as telas como um diário. Registrou memórias, impressões, desejos, sonhos. Não se importava com a linearidade das tramas e era apaixonado pela narrativa.Em 1953 escreveu e filmou a primeira grande obra, "Os Boas Vidas", "A Estrada da Vida", de 1954, protagonizado por Giulietta Masina, como a tola Gelsomina, vendida pelos pais a um engolidor de fogo, Zampan, feito por Anthony Quinn, valeu a Fellini um sucesso internacional. E um Oscar. Aí teve pela primeira vez a colaboração do compositor Nino Rotta, que se tornaria até a morte, em 1970, o perfeito tradutor sonoro de suas visões. "A Doce Vida", de 1959, marcou uma mudança de registro. Fellini passou a falar da alta burguesia, flagrada pelos olhos de um repórter cínico. Marcello Mastroianni tornou-se a encarnação do alter-ego ficcional do diretor. Nunca, antes da "Doce Vida", o mundo romano das festas intermináveis, dos pappar...

O Rei deixou inúmeras interpretações que marcaram, marcam e marcarão a vida de muitos fãs e ouvintes apaixonados; observadores e de ouvidos apurados. Algumas canções suas me marcaram e outras , que não são de sua autoria, ficaram pela interpretação incomparável, que só ele sabe dar a cada canção que canta... Um dos primeiros disco dele que ouvi foi ROBERTO CARLOS 1978 : No disco encontramos pérolas como a interpretação definitiva da música de Caetano Veloso: “Força Estranha”. Fazem parte desse disco também “Fé”(na minha opinião sua melhor música estilo gospel), Lady Laura(homenagem mais que merecida a sua mãe) e o primeiro sucesso desse disco e um dos maiores sucessos do Rei “ Café da manhã” . Não poderia deixar de esquecer as melodramáticas e não menos importantes canções “Tente Esquecer” (de Isolda) e “Vivendo por viver” (de Márcio Greyck)... O disco é imperdível da primeira até a última faixa, e mescla canções do Rei e de Erasmo Carlos com músicas de outros compositores que ...